@Lynda BENGLIS_Contraband_1969 & 1972

Spécialiste de l’art contemporain nord-américain, Claudine Humblet a déjà écrit de nombreux ouvrages sur l’art minimal. Son cinquième ouvrage, Post-Minimalisme et Anti-form : dépassement de l’esthétique minimale, publié aux Éditions Skira (Milano, Italie), succède à la Nouvelle Abstraction Américaine : 1950-1970 et sa version américaine The New Abstraction : 1950-1970 ; à l’Art Minimal ou une Aventure Structurelle aux multiples visages, et à Bruce Naumann ou la Relation de l’Art à la Condition Humaine : Un Autre Aspect de l’Art Post-Moderniste. Résultat de plusieurs années de réflexions et de voyages, notamment à New York où les artistes pressentis lui confièrent une abondante documentation iconographique, le livre nous enseigne comment s’est élaboré cet art minimal, et nous renseigne sur les artistes qui ont développé cet art beaucoup plus connu aux Etats-Unis qu’en Europe.

Le Post-Minimalisme… un terme né en 1971

Eva HESSE_Contingent_1969

C’est dans la revue Artforum que le critique américain Robert Pincus-Witten qualifia l’œuvre de l’artiste Eva Hesse de Post Minimal Art. Cela se passait en 1971 et qualifiait l’aspect éphémère de créations artistiques élaborées avec des matériaux volatiles, instables, qui peuvent se condenser, s’évaporer, se décomposer avec le temps sans que l’homme puisse intervenir. Parmi les artistes ayant participé à ce mouvement esthétique célébrant des matériaux nouveaux, souples et fragiles, les plus connus sont Eva Hesse, artiste décédée prématurément, Keith Sonnier, Gary Kuehn, Lynda Benglis, Rill Bollinger, Alan Saret et Richard Serra. Le livre de Claudine Humblet s’articule justement autour de chapitres dédiés, chacun, à l’un de ces artistes. 

Keith SONNIER Chaldea 1969

Post-Minimalisme et Anti-form : dépassement de l’esthétique minimale de Claudine HumbletEditions Skira
Prix : 59 €
Disponible en librairie